S Z A K V É L E M É N Y
Pintér Dia (Budapest, 1989) 12, azaz tizenkettő műalkotásának értékbecsléséhez az MNB-Ingatlan Kft.
(székhely: 1054. Budapest, Szabadság tér 9.) számára.
Ez a dokumentum 11 számozott oldalból áll.
1
I. A kollekcióban szereplő alkotó helye és jelentősége a kortárs képzőművészeti szcénában, valamint a
felajánlott alkotások jellege és állapota
Az MNB-Ingatlan Kft. (Székhely: 1054 Budapest, Szabadság tér 9.) számára a Horizont Galéria
(Székhely: 1066 Budapest, Zichy Jenő u. 32.) által felajánlott kollekció Pintér Dia (Budapest, 1989) 12,
azaz tizenkettő alkotásából áll. Pintér a mai magyar képzőművészeti szcéna fiatal, de már biztos
referenciákkal rendelkező figurája. A művész 2013-ban végezte el a Magyar Képzőművészeti Egyetem
festő szakát, miközben – Erasmus-ösztöndíjjal – egy évet a müncheni Képzőművészeti Akadémián
tanult. A 2010-es évek elejétől több jelentős hazai csoportos tárlaton szerepelt és két önálló kiállítással
is bemutatkozott idehaza az elmúlt néhány esztendőben. Jelenleg a Horizont Galéria képviseli a
művészt.
Az új hírközlési és kommunikációs médiumok közegében a valós-fizikai referenciáikat egyre inkább
kiiktató képalkotási technológiák, valamint az azokat elvesztő digitális képek nemcsak a
tömegtájékoztatásban eredményeznek radikálisan új helyzetet. A digitális kép új viszonyrendszert
teremt a képzőművészet világában is. Az ábrázolt téma és az ábrázolás közötti referenciális viszonyok
fizikai kereteinek fokozatos felfeslésével a kép mindinkább eltávolodik a digitális korig többé-kevésbé
jellemző, konszenzuális befogadásesztétikáktól. A mai képalkotási stratégiákra inkább a külvilág
egészétől finom távolságot tartó, az érzékelés, a jelentéstulajdonítás és a kép
önmeghatározottságának belső törvényeire koncentráló vizuális logika vált jellemzővé. Ezek az új
törekvések elsősorban az asszamblázs, a kollázs és a montázs különféle lehetőségeinek nyitott teret a
mai fiatal generációk művészetében.
Ilyen karakterű, az úgynevezett „festészet utáni festészet”1 tehetséges képviselője Pintér Dia is. A
művész különböző anyagkísérletekbe foglalt, kollázs jellegű képeket készít. 2013 óta alkotásainak egyik
fő alapanyaga és szereplője a szerpentin-papírszalag, amellyel aszketikus elszántsággal építi
figuralitásba hajló képeit. Pintér alkotásmódját az analízis, a képfelbontás majd az összerakás hármas
mozzanata jellemzi. Az aprólékos, rengeteg odafigyelést igénylő munkamódszerével a valóságtól eltérő
időélmény megteremtése a célja. Emlékek, képtöredékek, térdarabok jelennek meg ezeken a
festményeken, közvetlenül nem leképezhető vagy inkább direkt módon nem dekódolható formában.
A Pintér általa megjelenített fiktív, lebegő figurák, amorf formák, állatok és szerpentinszalag
teremtmények, bizonyos tekintetben annak a definíciónak a szétírását reprezentálják, mely szerint az
objektív képalkotás, azaz az a társas viselkedési normák által szabályozott érzékelés, a társadalmi
elvárásoknak megfelelni vágyó látás az önfegyelemmel rendelkező racionális lény sajátja.
A 12, azaz tizenkettő műből álló kollekció darabjai Pintér legfrissebb alkotásai közé tartoznak. A
munkák a 2010-es évek második felében születtek és a művész Horizont Galériában rendezett,
„Az
elemzés szempontjából”, illetve
a „Mindent el kell kezdeni valahol” című, 2019-es és 2020-as
kiállításokon szerepeltek. A művek létrehozatala során az alkotót kifejezetten az a zgondolat
foglalkoztatta, hogy hol húzható meg a határ az egyéni és a kollektív értelmezés között. Képein az
önismeretben gyökerező identitás és a kollektív emlékezetben élő képi világok közötti kapcsolódási
pontok felmutatására törekszik. Célja annak tudatosítsa, hogy az érzékelés személyes és társadalmi
vetületeivel egyszerre kell megküzdenie a nézőnek. Műveinek jelentőségét pedig az felismerés adja,
hogy az érzékelés valójában a megszokott és elvárt tapasztalatoktól való eltérés által válik
definiálhatóvá.
1 Fehér Dávid: Festészet utáni festészet.
Új Művészet, 2017. 3. 6-12.
2
A fent körülírt és a 1. mellékletben reprodukált alkotás minden kétséget kizárólag Pintér Dia
(Budapest, 1989) képzőművész eredeti, sajátkezű műve. A 12, azaz tizenkét munka (1. melléklet)
kifogástalan állapotú, melyek sem a művész, sem más restaurátor beavatkozását nem igénylik. Csupán
két alkotás üvegezett keretezését szükséges az átadás-átvétel előtt elvégezni. (Az egyes darabok
pontos állapotleírását lásd az 1. mellékletben.) Az alkotások a kulturális örökség védelméről szóló
2001. évi LXIV. törvény 71. § 2. bekezdése a.) pontja szerinti védettségi, valamint c.) és d.) pontja
szerinti lopott és csempészett kulturális javakról vezetett nyilvántartásokban nem szerepelnek. (lásd 3.
melléklet)
II. A piaci környezet
2002-ig az 1945 utáni európai és tengeren túli művészet műkereskedelmi helyzete közel azonos volt a
régi mesterek, a 19. századi és a klasszikus modern művészet megítélésével. Ekkor indult be az a
folyamat, mely a II. világháború és a kortárs művészet felértékelődését hozta. Az elmúlt évek
elemzéseit látva ma már biztosan kijelenthető, hogy ez a tendencia nem tekinthető piaci
manipulációnak, sem egyszerű „divathullámnak”. A befektetési célú vásárlások terén az elmúlt 15 év
nyilvános eredményei az úgynevezett post-war és kortárs művészet hegemóniáját mutatják. Az
Artpice.com által készített, a 2017-es első félév trendmozgásait bemutató elemzése szerint ez a
szegmens nagyjából háromszoros értéknövekedést mutat a 19. és 20. századi klasszikus modern
alkotásokkal szemben.
Forrás: Artprice.com
Bár a tavalyi évben némi visszaesést mutatott a globális műtárgypiac forgalma, a II. világháború utáni
időszak továbbra is tartja korábbi népszerűségét. Amennyiben a piaci részesedés szempontjából
3
nézzük a folyamatot, az összforgalom 52%-át tette ki a II. világháború utáni művészet, melyet 23%-kal
követ a modern (főként 19. századi végi és a 20. század első felének alkotásai), míg a régi mesterek
forgalma összesen 13%-ot tett ki a 2016-os évben.2 Ráadásul, míg az antik és a modern művészeti
piacon árcsökkenés volt tapasztalható, addig a kortárs művészeti szegmensben mintegy 4%-kal
emelkedtek az árak.3
A 1945 utáni művészet népszerűsége több okra vezethető vissza. A műkincspiac befektetési célú
vásárlásai szempontjából ez az időszak befolyásolható a legnagyobb mértékben, hisz itt még
korántsem beszélhetünk kanonizált életművekről, iskolákról, tendenciákról és korszakokról, mint
mondjuk a klasszikus modern, vagy éppen a 19. századi művészet esetében. E tekintetben a II.
világháború utáni és kortárs művészet megítélése még formálható, alakítható, mely a piaci
eredményekre is képes nagyobb „hatást” gyakorolni. Ez a napjaink művészetét jellemző sajátosság
ugyanakkor kockázatokat is rejt magában, hisz egy életmű árfekvésének szinten tartása, növelése
sokban függ az adott alkotó szereplésének gyakoriságán, nívós szakmai rendezvényeken – egyéni és
csoportos kiállításokon, vásárokon – történő részvételein.
A 1945 utáni művészet népszerűségének azonban van egy másik oka is. Az elmúlt néhány évtizedben a
vizuális kultúrát alapvetően befolyásoló folyamatok játszódtak le a nyugati társadalomban. A
változások szociális és társadalmi vetületei a művészeti érték nivellálódására is erőteljes hatást
gyakoroltak. Ennek következtében a 19. valamint a 20. század első felének kulturális és társadalmi
erőterébe született alkotások, életművek mai megítélése is rengeteget változott. Ez nemcsak a
nyugati-európai, vagy tengeren túli országokban, hanem – igaz 10-15 éves késéssel – de már
hazánkban is jól megfigyelhető. Ezt a folyamatot a hazai aukciós eredmények is igazolják. Az olyan
iskolák és irányzatok, mint a naturalizmus, a szecesszió, vagy éppen Grasham-kör, Czóbel Béla, Rippl-
Rónai József finomabb hangolású, kontemplatív szemléletű művészete a gyűjtők fiatal generációja
számára avíttá váltak. Helyettük az avantgárd erőteljesebb hangolású, a hagyományos művészeti
műfajokat átértelmező életművek, alkotások ázsiója és értéke nőtt szembetűnő módon.
A fenti folyamatoknak köszönhetően a hazai kortárs piac erőteljes fellendülésnek indult az elmúlt
néhány évben. A 2000-es évek elején még alig méltatott II. világháború utáni progresszív irányzatok
népszerűsége mára jelentősen megugrott. A másodlagos piaci szereplők árverésein egyre nagyobb
volumenben és egyre dinamikusabb értékemelkedéssel jelenik meg ez a kínálati szegmens. A hazai
aukciós piacon az IPARTERV generáció népszerűsége a legszembetűnőbb, de az árverezőházak
kínálatában évről-évre folyamatosan bővül a főként 1980 és 1990 közé datálható tételek száma is. A
2019-es éveben jelentős életműrekordok is születtek: a Virág Judit Galéria 2019 novemberi kortárs
árverésén Nádler István
Kapcsolat című 1971-es műve 35 millió forintért kelt el, míg Lakner László
Metamorfózis – egyszer, aztán, később / Várakozók (Példázat), 1964-1967 című alkotása 42 millió
forintos áron talált új gazdára.
2 Dr. Clare McAndrew:
The Art Market 2017. Basel, UBS–Art Basel, 2017. Magyarul ismerteti: portfolio.hu
http://www.portfolio.hu/befektetes/mutargy/a-vilag-mutargypiaca-2016-ban.247539.html
3
TEFAF 2017 Global Art Market Report. Szerk.: Prof. Dr. Rachel A. J. Pownall, Maastricht, TEFAF, 2017.
http://1uyxqn3lzdsa2ytyzj1asxmmmpt.wpengine.netdna-cdn.com/wp-content/uploads/2017/03/TEFAF-Art-
Market-Report-20173.pdf Magyarul ismerteti: portfolio.hu
http://www.portfolio.hu/befektetes/mutargy/mutargypiaci-trendek-erosodoben-a-muveszeti-vasarok-es-a-
kortars-szegmens.246016.html
4

Az IPARTERV generáció felértékelődése mellett napjaink művészete iránt is megnövekedett az
érdeklődés. A kortárs szcénán belül elsősorban azok a törekvések kapnak nagyobb figyelmet, melyek
szorosabb kapcsolatban állnak a hazai progresszív tradícióval. Ilyen a neoavantgárd szemléletével
párhuzamba állítható mediális, műfajkritikus festészeti programjával Pintér Dia is. A művészt képviselő
Horizont Galéria tudatos piacépítő tevékenysége nyomán, művei már több rangos csoportos
kiállításon szerepeltek, valamint alkotásai több jelentős hazai és külföldi magángyűjteményekbe – így
például a Imago Mundi – Luciano Benetton Collections-ba és az Amadeus Art Foundation-ba – is
bekerültek, amely a jövőben pozitív irányba befolyásolhatja Pintér árszínvonalát.
III. A kollekcióba tartozó művek együttes értéke
Az MNB-Ingatlan Kft. (székhely: 1054 Budapest, Szabadság tér 9.) számára, a Horizont Galéria
(Székhely: 1066 Budapest, Zichy Jenő u. 32.) által felajánlott 12, azaz tizenkettő Pintér Dia (Budapest,
1989) alkotás értékbecsléséhez az egyes darabok állapotán, témáján és méretén túl, az I. valamint a II.
pontban körülírt kánonra, műtárgycsoportokra, piaci környezetre és gyűjteményi sajátosságokra
vonatkozó megállapítások mellett, kettő alapvető szempontot kell figyelembe venni:
1.
Pintér Dia alkotásai a galériás árképzésnek köszönhetően kötött értéksávban mozognak,
másodlagos piaci eredményekkel – néhány jótékonysági árverésen történő részvételtől
eltekintve – a művész nem rendelkezik. Esetében az értékmeghatározáshoz a Horizont Galéria
árlistái nyújthatnak támpontot. A képviselő galéria árpolitikájára ma a nyugati árszínvonalhoz
történő felzárkóztatás a jellemző, mivel a magyar képzőművészet iránti egyre élénkebb
nemzetközi érdeklődésnek köszönhetően jó százalékkal képes értékesíteni külföldi vásárokon
az általa képviselt művészek munkáit.
2.
A nemzetközi műkereskedelemben is képviselt nevek esetében figyelembe kell venni a forint
napjainkban tapasztalható gyenge árfolyamát. Az hosszú időszakon keresztül a 300 és 330
forint között mozgó euró jelentősen elszakadt ettől az értéksávtól az elmúlt néhány hétben.
Jelenleg a 360-370 forint közötti zónában mozog.
Az MNB-Ingatlan Kft. (Székhely: 1054 Budapest, Szabadság tér 9.) számára, a Horizont Galéria
(Székhely: 1066 Budapest, Zichy Jenő u. 32.) által felajánlott 12, azaz tizenkettő alkotás (lásd: 1.
melléklet) minden kétséget kizárólag Pintér Dia (Budapest, 1989) saját kezű, eredeti alkotása, melyek
értékét az I., a II., illetve a III. pontban körülírt szempontok alapján, az 1. melléklet műleírásaiban
meghatározott tartományokban, együttesen pedig a 8 900 000 Ft, azaz nyolcmilliókilencszázezer forint
és a 10 100 000 Ft, azaz tízmillióegyszázezer forint közötti értéksávban állapítom meg. Ez a becsült
forgalmi érték nem tartalmazza az alkotások adás-vételi tranzakciója során felmerülő adó, díj és
járulék terheket, valamint szállítási, biztosítási, állagmegóvási, elhelyezési költségeket.
Budapest, 2021. március 30.
5
1. Melléklet: Az MNB-Ingatlan Kft. (Székhely: 1054 Budapest, Szabadság tér 9.) számára a Horizont
Galéria (Székhely: 1066 Budapest, Zichy Jenő u. 32.) által felajánlott Pintér Dia (Budapest, 1989)
tizenkét alkotása:
1. Pintér Dia: Watcher/Figyelő, 2019. papír szerpentin, filctoll, akril-spray, vászon, 200x150cm
Jelezve a hátoldalon: Pintér Dia Wacher 2019
állapot: ép
értéke: 850 000 - 950 000 Ft
2. Pintér Dia: No rush/Semmi sietség, 2018-2019. papír szerpentin, filctoll, vászon, 200x150cm
Jelezve a hátoldalon: Pintér Dia 2018 No rush
állapot: ép
értéke: 850 000 - 950 000 Ft
6
3. Pintér Dia: Blue Energy/Kék energia, 2019. papír szerpentin, akril-spray, vászon, 200x150cm
Jelezve a hátoldalon: Pintér Dia Blue energy 2019
állapot: ép
értéke: 850 000 - 950 000 Ft
4. Pintér Dia: Deaf Stone/Süket kő, 2019. papír szerpentin, akril-spray, vászon, 200x150cm
Jelezve a hátoldalon: Pintér Dia Deaf stone 2019
állapot: ép
értéke: 850 000 - 950 000 Ft
7
5. Pintér Dia: Storm/Vihar, 2019. papír szerpentin, akril-spray, vászon, 200x150cm
Jelezve a hátoldalon: Pintér Dia Storm 2019
állapot: ép
értéke: 850 000 - 950 000 Ft
6. Pintér Dia: Entering Into A Clear Area/Belépés egy tiszta területre, 2019. papír szerpentin, akril-
spray, filctoll, golyóstoll, vászon, 200x150cm
Jelezve a hátoldalon: Pintér Dia "Entering into a clear area" 2019
állapot: ép
értéke: 850 000 - 950 000 Ft
8
7. Pintér Dia: Illusions/Illúziók, 2018. papír szerpentin, olaj, vászon, 60x50cm
Jelezve a hátoldalon: Pintér Dia Illusions 2018
állapot: ép
értéke: 250 000 - 350 000 Ft
8. Pintér Dia: Change/Változás, 2019. papír szerpentin, akril-spray, vászon, 150x110cm
Jelezve a hátoldalon: Pintér Dia Change 2019
állapot: ép, a mű jobb alsó sarkán a vászon hullámosodott
értéke: 650 000 - 750 000 Ft
9
9. Pintér Dia: The fool is the blue/A bolond a kék, 2017-2018. papír szerpentin, filctoll, vászon,
200x150cm
Jelezve a hátoldalon: Pintér Dia The fool is the blue 2017-2018
állapot: ép
értéke: 850 000 - 950 000 Ft
10. Pintér Dia: Holy Swap and The Treasure/A szent csere és a kincs, 2020. papír szerpentin, vászon,
150x115cm
Jelezve a hátoldalon: Pintér Dia "Holy swap and the treasure" 2020
állapot: ép
értéke: 650 000 - 750 000 Ft
10
11. Pintér Dia: Mi az, ami menthető? 2020. papírszerpentin, papír, 190x145cm
Jelezve a hátoldalon: Pintér Dia "Mi az ami menthető?" 2020
állapot: ép, keretezést igényel
értéke: 700 000 - 800 000 Ft
12. Pintér Dia: Vertigo / Örvény, 2020. szén, akril spray, színes papírlap, papír, 210x150cm
Jelezve a hátoldalon: Pintér Dia "Örvény" 2020
állapot: ép, keretezést igényel
értéke: 700 000 - 800 000 Ft
11