Ez a közérdekűadat-igénylés csatolmányának HTML formátumú változata 'Az MNB Arts and Culture Kortárs Művészeti Gyűjtemény értékbecslései'.


SZAKVÉLEMÉNY 
 
 
Egry József: Búcsúzás (Emberek a mólón), 1940 körül 
olaj, pasztell, papír, 70 x 100 cm  
jelezve jobbra lent: Egry József Badacsony 
 
 
 
 
Egry  József  (1883-1951)  a  modern  magyar  festészet  egyik  legegyénibb  hangú  alkotója.  Jellegzetes 
stílusának  sem  előzménye  nincs  a  magyar  művészetben,  s  követői,  tanítványai  sincsenek.  Egry  az 
1920-as  évektől  kezdve  az  akkoriban  formálódó  Gresham-körnek  volt  a  tagja.  Nevüket  az  általuk 
gyakran látogatott Gresham kávéházról kapták, bár ilyen néven ők maguk soha közös kiállításon nem 
szerepeltek.  A  művészettörténeti  értelemben  vett  Gresham-kör  fogalma  már  inkább  az  1950-es 
években született meg. Mégis a két világháború közötti magyar művészeti életben létrejött számos 
művésztársaság  és  iskola  közül  a  szinte  csak  virtuálisan  létező  Gresham-kör  hatása  bizonyult  a 
legmaradandóbbnak.  Még  a  mai  műkereskedelemben  is  a  Gresham  művészei  –  különösen  Egry 
József, Bernáth Aurél, vagy Szőnyi István – a legmagasabb értéken jegyzett alkotók között vannak. Bár 
műkereskedelmi  értelemben  a  Gresham-kör  soha  nem  volt  divatban,  mégis  szinte  születése 
pillanatától,  az  1925  körüli  évektől  kezdve  a  legmegbízhatóbb  és  legidőtállóbb  művészi  minőséget 
jelentette,  még  a  művészi  dogmatizmustól  bénított  1950-es  években  is.  Jelentőségét,  rangját  az  is 
növelte,  hogy  tagjai  közül  többen  is  a  művészképzésben,  akadémiai  professzorként  folytatták 




tevékenységüket, így nemcsak a közönség körében, hanem az újabb művésznemzedékek szemében is 
a  modern  magyar  művészetnek  az  1950-es  években  erőszakkal  megszakított  folyamatosságát 
képviselték.  
 
Egry  József,  a  reménytelen  nyomorból  indult  festő,  az  1910  körüli  években  a 
munkásábrázolásnak  egy  újfajta,  a  zsánertől  és  naturalizmustól  elszakadó,  idealista  tartalmú 
változatát  alakította  ki.  Ez  a  fajta  szemlélet,  mely  a  jelenségeken  belül  a  szellemi  lényeg 
megragadására  törekszik,  figyelhető  meg  Egry  későbbi  nagy  tájképfestészetében  is.  Az  1920-as 
évektől  figyelme  szinte  kizárólag  a  Balaton  felé  fordult.  A  táj  topográfiai  jellegű  rögzítése  helyett 
azonban  a  víz  és  a  fény  festői  megragadása  izgatta  Egryt.  Sajátos  technikájú,  olajjal  és  pasztellel 
készült  művein  úgy  sikerült  érzékeltetnie  a  fény  egyszerre  érzéki  és  spirituális  karakterét,  hogy 
mindeközben a tájkép hagyományos térszerkeztét sem kellett föláldoznia. A fény építi Egry tájait, s 
szőlővel  benőtt  domboldalai,  nádasai,  a  víztükör  csillámai  mintha  maguk  is  eleven  fényforrások 
lennének.  
 
 
 
1. kép – A katalógus belső címoldala 
2-3. kép – A festmény hátoldala és a mű reprodukciója a katalógusban 
 
Egry  balatoni  képei  az  életmű  legismertebb,  legkeresettebb  és  kereskedelmi  értelemben  is 
legértékesebb részét alkotják. Egry értékét növeli, hogy a vele kortárs műgyűjtők is – Oltványi Imre, 
Cseh-Szombathy László, Fruchter Lajos, Radnai Béla – különös becsben tartották az ő alkotásait. Egryt 
gyűjtemi, Egry képeivel együtt élni a jó ízlés és a modern ízlés legbiztosabb jele volt, s lényegében ez 
mind a mai napig érvényes. Egry műkereskedelmi rangját mutatja, hogy a hazai aukciókon is rendre a 
több tízmiliiós kategóriában szerepelnek a munkái, az eddigi legmagasabb árverési leütési ára pedig 


61 millió forint  volt (Virág Judit, 2014 téli aukció, 184-es  tétel),  természetesen szintén egy  balatoni 
tájképért.  
 
Ami a jelen festményt illeti, a mű különösen jól dokumentált alkotás. A mű – ahogyan azt a 
hátoldalára ragasztott címke is mutatja – 1940 decemberében a Műcsarnok „A magyar művészetért” 
című  kiállításán  volt  bemutatva.  A  katalógusban  646.  számon,  Búcsúzás  címen  közölt  képet  a 
katalógus  VII.  számú  képmellékletében  reprodukcióban  is  közölték  (ld.  1-3.  sz.  kép).  A  festmény 
hátloldalán Egry sajátkezű írása látható: „Egry József Búcsúzás olaj, pasztell.”  
 
Bár Egry festészetében a tájkép műfaja a leginkább meghatározó, olykor felbukkanak a jelen 
képhez hasonló, sokfigurás, elbeszélő jellegű kompozíciók is. A mű épp ezért az egyedi és szokatlan 
témája miatt különleges helyet foglal el Egry József életművében, s ez jelentősen befolyásolja a kép 
értékét  is.  A  festmény  az  életmű  klasszikus,  nagy  korszakából  való,  s  mérete,  különös  témája, 
valamint a jól dokumentált története alapján is kiemelkedő jelentőségű munkának tekinthető.  
 
Mindezek  alapján,  s  figyelembe  véve  Egry  Józsaf  alkotásainak  a  hazai  műkereskedelemben 
elért árait is a jelen festmény becsértékét 40-50 millió magyar forintban lehet megjelölni.  
 
 
Budapest, 2020. július 14. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
D  r  .      B  e  l  l  á  k      G  á  b  o  r 
m  ű  v  é  s  z  e  t  t  ö  r  t  é  n  é  s  z 
i  g  a  z  s  á  g  ü  g  y  i 
f  e  s  t  m  é  n  y  s  z  a  k  é  r  t  ő 
g  .  b  e  l  l  g  a  @  g  m  a  i  l  .  c  o  m 
0  6  3  0  4  1  2  0  9  3  2